MUNA, Museo de Naturaleza y Arqueología
13 de septiembre de 2025
11:00 a 13:30 h.
Entradas disponibles
Grafismo indígena
Taller
El grafismo indígena brasileño es una forma de arte y comunicación ancestral que expresa la visión del mundo (cosmovisión), la identidad y los valores de los pueblos originarios. Constituye un sistema visual codificado utilizado para expresar conocimientos, estructuras sociales y relaciones cosmológicas.
Cada trazo, línea o figura encierra un significado simbólico, muchas veces relacionado con animales, plantas, ciclos naturales, sueños y relatos míticos. Los motivos varían según la etnia y se transmiten oralmente o por la práctica directa. Se aplican sobre el cuerpo, cerámica, tejidos, utensilios y arquitectura.
En el cuerpo, se usan tintas naturales azul oscuro o negro y de tono rojizo. Más que estética, el grafismo es para los pueblos protección espiritual, señal de estatus, preparación para rituales y afirmación cultural.
Es un lenguaje visual vivo que fortalece la memoria colectiva, resiste al olvido y reafirma el vínculo profundo entre los pueblos originarios y sus territorios.
Sus patrones, predominantemente geométricos, obedecen a principios de simetría, repetición y abstracción. Los pigmentos provienen de fuentes naturales, como el jenipapo (Genipa americana), que genera un tinte negro-azulado al oxidarse, y el urucum/achiote (Bixa orellana), de color rojo.
Los diseños se caracterizan por su estructura geométrica, precisión rítmica y fuerte carga simbólica. Se emplean líneas rectas, curvas, puntos, espirales, zig zags y tramas entrelazadas, que conforman patrones repetitivos y modulares. Cada figura responde a convenciones visuales propias de cada etnia y cumple funciones específicas. La composición obedece a principios de equilibrio y simetría, y se ejecuta con instrumentos simples (palillos, pinceles vegetales, dedos) sobre diversos soportes. El trazo suele ser firme y continuo, sin correcciones, resultado de una técnica adquirida por repetición y transmisión oral.
El taller explorará los fundamentos simbólicos, técnicos y estéticos del grafismo indígena brasileño y experimentará con la creación de diseños inspirados en este lenguaje visual ancestral.
Estructura
- Apertura y ambientación
- Contextualización
- Análisis guiado de patrones
- Exploración práctica
- Cierre y reflexión
Facilitadora
Gauce Lima de Oliveira
Glauce Lima de Oliveira es directora artística, fotógrafa y naturalista.
Nació y vivió 31 años en Fortaleza (Brasil), capital de una provincia de Ceará, una región donde la presencia indígena está profundamente arraigada en la historia, la cultura y la identidad de su población. Este legado ancestral se manifiesta en tradiciones, costumbres, lenguaje que caracteriza a la provincia, a pesar de la modernidad globalizada que hoy impera.
Lima es especialista en didáctica y hoy conduce la Asociación Plantarina Floresta Urbana siguiendo su trabajo de ambientalista y de defensa del medio ambiente. El enfoque de la cosmovisión de los pueblos originarios de Brasil, sus ancestros, le permite explorar nuevas pedagogías en este siglo XXI, marcado por la urgencia planetaria.